■作品解説：福沢一郎は1930年代に日本へシュルレアリスムを紹介し、前衛美術(抽象画)運動のリーダーとして活動した画家。 花瓶いっぱいに広がる花は、細かく丁寧に描き込むというより、絵具を勢いよく置いていくような筆づかいが魅力。赤い花びらの厚み、黄色の花の明るさ、濃い緑の葉の重なりが、画面からそのまま飛び出してくるような生命感を生んでいる。 特に目を引くのは、左下に小さく描かれたテントウムシ。大きな花束の華やかさの中に、さりげない遊び心が置かれている。この一匹があることで、作品全体に可愛らしさと物語性を加わえてくれている。 毎日の生活に寄り添ってくれる花の絵が、部屋の空気を明るくしてくれる事を期待できる作品。 ■作家名：福沢一郎 ■作品名：花 ■技法・ED：色紙に油彩 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦33.3cm×横24.2cm ■作品状態：シミ ■額サイズ：縦52.7cm×横43.6cm ■額状態：概ね良好 ■付属品・備考：箱 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：藤田嗣治の「カフェにて」は、戦後の藤田が再びフランスへ向かう前後の心情を読み取る上で非常に興味深い作品。1949年制作の油彩《Au caf?》では、ニューヨーク滞在中の藤田が、かつて過ごしたモンパルナスやパリの記憶を画面に重ねたとされている。白を大きく用いた肌、平面的な構成、細く抑制された線は藤田の特徴として挙げられている。 画面中央の女性は、藤田が繰り返し描いたカフェの女性像の系譜に位置づけられる。背後には「LA PETITE MADELEINE」の文字が見え、藤田の記憶や追憶、失われた時間へのまなざしを感じさせる。カフェという日常的な場面でありながら、女性の白い顔、黒い衣服、赤ワイン、封筒、インクの染みといった要素が、沈黙、手紙、記憶、待つ時間を連想させる構成になっている。 本作の魅力は、藤田の代名詞である乳白色の人物表現だけではなく、黒の使い方にもある。ドレスの黒は重く沈むのではなく、女性の肌の白さを際立たせ、画面全体に緊張感を与えている。茶褐色のソファや淡い背景と組み合わさることで、華やかなパリではなく、思い出の中に沈んだパリが浮かび上がってくるようにも感じられる。 リトグラフとしての本作は、ADAGP(フランス著作権協会)エンボス印を備えた一枚。 藤田の晩年における郷愁、女性像、パリ表象を味わえる作品であり、単なる装飾画を超えて、藤田の人生と記憶を読み解く入口となる作品と言える。 藤田没後に制作された版画の中では一番の人気作品。 ■作家名：藤田嗣治 ■作品名：カフェにて ■技法・ED：リトグラフ　限定320部 ■サイン：スタンプサイン、ADAGPエンボス印 ■作品サイズ：縦60cm×横50cm ■作品状態：新品 ■額サイズ：縦79.6cm×横68.6cm ■額状態：新品 ■付属品・備考：箱、黄袋、保証書 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：ベルナール・カトランは、フランスを代表する画家の一人。花や風景を描く作家として知られているが、ただ綺麗な花を写すのではなく、色そのものの明るさや力を画面に残した作家と言える。 本作品「イエローフラワー」は、黄色、オレンジ、赤の花々が画面いっぱいに広がる、見ているだけで空間が明るくなるような作品。 花の絵は、季節や好みに左右されにくく、リビング、玄関、店舗、応接室など幅広い空間に合わせやすい。本作はその中でも、カトランらしい温かい色彩が強く出ており、見るたびに気分を前向きにしてくれる力がある。 「難しいアート」ではなく、「飾るだけで空間が明るくなるアート」として選びやすい一枚。初めてのフランス版画、初めての花の作品としても非常におすすめしやすい作品である。 ■作家名：ベルナール・カトラン ■作品名：イエローフラワー ■技法・ED：リトグラフ　限定EA部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦62.4cm×横44.6cm ■作品状態：概ね良好 ■額サイズ：縦90cm×横69.9cm ■額状態：概ね良好 ■付属品・備考：箱、黄袋/制作年：1978年　レゾネ：110 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：カシニョールは、20世紀後半以降のフランス具象絵画において、独自のエレガンスを確立した画家。 カシニョール作品にしばしば登場する帽子の女性、庭園、花、静かな余白は、単なる風俗画ではなく、フランス的な洗練と記憶の中の理想化された時間を描く表現となっている。 本作《初めての散歩》は、ベビーカーのそばに座る女性と、前景に咲く赤い花が印象的な一枚。タイトルから読み取れるのは、子どもを連れて外へ出た最初の散歩という、人生の中でも静かに記憶に残る場面。 リトグラフに手彩色が加えられているため、版画でありながら一点物に近い温もりも感じられる。 部屋に掛けた時には、子ども、家族、穏やかな時間、花のある暮らし、優しい華やかさを添えてくれる一枚。 ■作家名：J.P.カシニョール ■作品名：初めての散歩 ■技法・ED：リトグラフに手彩色 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦21.6cm×横29cm ■作品状態：ヤケ ■額サイズ：縦53cm×横59cm ■額状態：概ね良好 ■付属品・備考：箱、黄袋/作家照会確認済み　制作年：1997年 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：小田切訓は、ヨーロッパの街並みや川沿いの風景を多く描いた洋画家。きっちり描き込まれているのに重たくなり過ぎず、光や空気までやわらかく伝わってくる作風に人気がある。 本作品「川沿いの道」は、ドイツ・マイン川のそばに広がる緑と、その奥にそびえるフランクフルト大聖堂が印象的な油彩作品。 まず目に入るのは、画面いっぱいに広がる明るい緑。そこから視線を上げると、青みを帯びた屋根や時計塔のシルエットが現れ、まるで旅先でふと美しい景色に出会ったような感覚が生まれる。 写実的でありながら写真のように固くならず、絵としての温かみがしっかり残っているのが魅力。部屋に掛けると、窓の外にヨーロッパの街角が広がったような気分になれる一枚。 ■作家名：小田切訓 ■作品名：川沿いの道 ■技法・ED：油彩 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦33.3cm×横24.2cm ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦50.9cm×横42cm ■額状態：良好 ■付属品・備考：箱、黄袋/キャンバス裏木枠にサイン、画題 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：畦地梅太郎は、山岳風景をそのまま写すのではなく、山で受けた感覚を人物像へ移し替えた版画家。「山男」は、実在する登山者というより、山の記憶や畏れ、孤独、親しみを人の形に凝縮した存在として見ると分かりやすい。 本作《山男と鳥》では、黒い背景が山の夜、あるいは深い沈黙のように広がり、その中央に山男と鳥が浮かび上がる。 1955年という制作年を考えると、山男シリーズが作家の中心的主題として深まっていく時期の作品としても興味深い。 山男の胸元に鳥を抱くような構図は、自然を征服するのではなく、自然と共に在る人間像を示している。畦地梅太郎らしい表現と造形性が、最も親しみやすい形で表れた一枚。 ■作家名：畦地梅太郎 ■作品名：山男と鳥 ■技法・ED：木版　限定AP部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦40cm×横29cm ■作品状態：ヤケ ■額サイズ：縦63.5cm×横48.6cm ■額状態：経年 ■付属品・備考：無し/制作年：1955年 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：本作品「今日の終りに」は、しゃがみ込んだ少女が手のひらをじっと見つめる一瞬を描いた油彩作品。 背中のぬいぐるみ、デニムの質感、赤い靴、手のひらへ向かう視線。これらの要素は物語を説明しすぎず、鑑賞者に「何を見つけたのか」「何を考えているのか」と想像させる。これは、単なる時間帯の説明ではなく、一日の終わりにだけ現れる子供の集中力、孤独、発見の感覚を示している。 子供の頃、帰り道で小さな石や虫、花びらを見つけて、世界の全部がそこにあるように感じた記憶を思い出させてくれる。 部屋に掛けると、空間がやさしくなる作品。子供部屋はもちろん、リビングや廊下にも合いやすく、家族の記憶や日々の小さな幸せをそっと思い出させてくれる一枚。 ■作家名：藤岡心象 ■作品名：今日の終りに ■技法・ED：油彩 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦53cm×横45.5cm ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦70cm×横62.6cm ■額状態：経年、キズ、マットにシミ ■付属品・備考：無し/キャンバス裏木枠にサイン、画題 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：本作「かもめ」は、港の係船柱に腰掛けた女の子が、手にコスモスの花を持ち、少し上を見つめている。画面の中に大きな出来事が描かれているわけではない。しかし、その何気ない一瞬がとても良い。 子どもが何かを見つけた時の表情、言葉になる前の驚き。 そういった日常の中にある小さな感動が、この作品には丁寧に閉じ込められている。 画面の中には、画題のモチーフとなっている「かもめ」が描かれているわけではないが、女の子の視線の先に、白く飛ぶかもめがいるように感じられ、画面の外の世界を想像させてくれる点が魅力。 リビング、寝室、廊下など、毎日ふと目に入る場所に掛けると、忙しい時間の中に少しだけ穏やかな余白を作ってくれる一枚。 ■作家名：藤岡心象 ■作品名：かもめ ■技法・ED：油彩 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦72.7cm×横60.6cm ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦89cm×横77cm ■額状態：経年、所々にキズ ■付属品・備考：無し/キャンバス裏木枠にサイン、画題 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：堀川公子は、院展系の日本画家として評価され、日本美術院賞や複数回の奨励賞を重ねた作家。滋賀県立美術館収蔵。小倉遊亀に師事。 本作「野の花」は、花鳥画というより、草花と虫を通して「野にある時間と音」そのものを描こうとした作品と見える。 背景には銀箔が用いられ、光の当たり方によって画面の表情が少しずつ変わる。強く主張する作品ではなく、部屋に掛けた時に静かに空間を整えてくれるタイプの日本画。 花の可憐さ、草の揺れ、虫の小さな生命感。そのすべてが一つの画面に溶け込み、日常の中に自然の気配を連れてきてくれる作品。和室はもちろん、落ち着いた洋室にも向く一枚。 ■作家名：堀川公子 ■作品名：野の花 ■技法・ED：紙本彩色、銀箔 ■サイン：落款、印 ■作品サイズ：縦53cm×横45.5cm ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦75cm×横67.6cm ■額状態：経年、マット所々に汚れ、留め具破損 ■付属品・備考：箱、共シール ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：鈴木信太郎の《桃》は、見た瞬間に部屋が明るくなるような、のびやかな色彩が魅力の一枚。 大きな緑の器に盛られた桃、青い模様の壺、白い鏡、黄色い花、紫の布、青と黄の縞模様が画面いっぱいに広がり、静物画なのにとても楽しげに見える。 桃はやわらかさや実りを感じさせるモチーフで、食卓やリビングに飾ると、空間にあたたかい雰囲気を加えてくれる。 普段アートに触れていなくても「なんかいい」「元気が出る」と感じやすく、初めて飾るアートとしても取り入れやすい作品。 鈴木信太郎は果物や花、人形など身近なものを好んで描き、明るく豊かな色彩と詩的な作風で知られる洋画家。八王子出身で、二科会、一陽会で活躍し、日本芸術院会員、文化功労者にも選ばれている。 ■作家名：鈴木信太郎 ■作品名：桃 ■技法・ED：リトグラフ　限定180部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦38.5cm×横45cm（窓寸） ■作品状態：マージンに薄いシミ ■額サイズ：縦57.3cm×横66.4cm ■額状態：概ね良好 ■付属品・備考：タトウ箱、黄袋 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：トーマス・マックナイトは、鮮やかな色彩と明るい楽園のような風景で知られるアメリカの画家。日常の景色というより、「こんな場所で過ごしてみたい」と思わせる理想のリゾートを描く作家と言える。 本作は、海沿いのゴルフコースを白いテラスから眺めたような一枚。目の前には丸みのあるグリーン、赤いフラッグ、青く広がる海。手前には椅子やテーブル、ゴルフバッグが描かれ、まるでプレー前の朝や、ラウンド後のゆったりした時間を切り取ったような空気がある。 この作品は横長の大きな画面なので、飾るだけで部屋に窓が開いたような開放感を作ってくれる。ゴルフ好きの方はもちろん、海やリゾート、明るいインテリアが好きな方にもおすすめできる作品。リビング、応接室、ゴルフ関連施設、オフィスにもよく合う一枚。 ■作家名：トーマス・マックナイト ■作品名：ゴルフ ■技法・ED：リトグラフ　限定200部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦56.3cm×横113.5cm ■作品状態：マージン数か所にシミ ■額サイズ：縦85.6cm×横140.6cm ■額状態：経年、マット所々にシミ ■付属品・備考：箱/制作年：1990年　レゾネ：WP.125 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：ルイ・イカールは、1920年代パリの華やかさと不安を、女性像の中に美しく閉じ込めた作家。 本作《敵地侵入の前》は、白いドレスの女性が、青い木箱の上で身をひねりながら出撃前の愛する男にキスをしている作品。背景には斜めに走る線や暗い陰影が広がり、まさに出撃前の緊張感を伝えてくれる。 戦闘そのものを描かず、身体の動き、視線を遮るポーズ、背景の速度感によって心理的緊張を立ち上げる構成が見事。約100年前の作品ながら、映画のワンシーンのような構成力があり、優雅さと戦争の影を同時に味わえる、非常に物語性の高い一枚。 本当に良い作品は解説などいらない。ただ惹き込まれていく。ギャラリーとして現実に作品を見て欲しいと思える逸品。 ■作家名：ルイ・イカール ■作品名：敵地侵入の前(Before the Raid) ■技法・ED：エッチング、アクアチント ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦44cm×横54.4cm ■作品状態：概ね良好 ■額サイズ：縦76cm×横86.5cm ■額状態：良好 ■付属品・備考：タトウ箱、黄袋/制作年：1925年　レゾネ：S.250 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：イカールは、18世紀フランス絵画の優美さ、ドガや印象派的な線の軽やかさ、アール・デコの装飾性を自分の版画表現に落とし込んだ作家。 本作の面白さは、単なる官能表現に留まらない点にある。女性は鑑賞者に視線を返さず、眠りの内側に閉じている。そのため、画面には誘惑よりも静止した時間、私的空間、夢想の気配を強く感じられる。 柔らかな肌の調子と背景の褐色の対比、毛並みの線描、眠る女性の無防備なポーズが一体となり、甘美で退廃的な1930年代の空気を今に伝えている。 大型のイカール作品を探す上でも、空間性・装飾性・主題性の三点が揃った見応えのある代表的作品と言えよう。 イカールのコレクターには絶対に持っておいて欲しい一枚。 ■作家名：ルイ・イカール ■作品名：睡眠 リポーズ ■技法・ED：エッチング、アクアチント ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦46.7cm×横115cm ■作品状態：概ね良好 ■額サイズ：縦77.9cm×横145.9cm ■額状態：所々にキズ、経年 ■付属品・備考：箱/制作年：1934年　レゾネ：S.438 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：本作品「つばめ」は1926年制作。 バルコニーに座る女性、装飾的な鉄柵、空を横切るつばめという構成から、イカールらしい都市的な優雅さと、軽やかな官能性が感じられる。 注目したいのは、女性の腕とつばめの飛行線が呼応している点。人物は静止しているにもかかわらず、画面全体には風が通り抜けるような動きがある。黒く密度のある鉄柵と、ほとんど余白に近い空の対比も美しい。 イカールの女性像は単なる美人画ではなく、1920年代のモード、社交、自由への憧れを映した時代の肖像でもある。 本作はその中でも、つばめという軽やかなモチーフによって、季節の移ろいと女性の一瞬の仕草を詩的に重ねた魅力的な一枚。 ■作家名：ルイ・イカール ■作品名：つばめ ■技法・ED：エッチング、アクアチント ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦47.5cm×横26.5cm（窓寸） ■作品状態：ヤケ、所々にシミ ■額サイズ：縦68.7cm×横64.5cm ■額状態：経年 ■付属品・備考：無し/制作年：1926年　レゾネ：S.274 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：ルイ・イカールによる1928年円熟期の作品。 イカールはアール・デコ期のフランスにおいて、ファッション性、官能性、物語性を兼ね備えた女性像で人気を博した作家。 本作では、セヴィーリャというスペイン的な舞台を借りながら、単なる異国趣味に留まらない洗練された構成を見せている。 画面左に黒い衣装の女性を寄せ、右側には大きく余白を取ったアーチ状の空間を配置。濃密な黒と淡い黄昏の色彩が対比され、人物の存在感がより強調されている。 イカール作品の魅力は、女性を美しく描くだけではなく、その時代の空気、都市の華やぎ、自由を求める女性像まで一枚に封じ込める点にある。本作もまた、アール・デコ的モードとスペイン的情熱が交差した見応えある一枚と言えよう。 ■作家名：ルイ・イカール ■作品名：Seville セヴィーリャ ■技法・ED：エッチング ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦52cm×横34.5cm（窓寸） ■作品状態：ヤケ、所々にシミ ■額サイズ：縦74cm×横55.4cm ■額状態：経年、マット所々にシミ ■付属品・備考：無し/制作年：1928年　レゾネ：S.350 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：笹倉鉄平《月光浴》は、ギリシャ・ミコノス島の港町を思わせる風景を、深いブルーとやわらかな光で包み込むシルクスクリーン作品。 絵の前に立つと、旅行先で夜風にあたりながら、少しだけ時間を忘れて歩いているような気持ちになる。画面の中には、食事を楽しむ人、浜辺を歩く人、船のそばで過ごす人など、小さな物語がいくつも散りばめられている。遠くから眺めると幻想的な夜景、近くで見ると一人ひとりの時間が見えてくる。この二重の楽しさが本作の魅力。 青を基調にした大きな画面は、部屋に涼やかさと開放感を生み、夜に灯りを落として眺めると、作品そのものがやさしく光を放つように感じられる。 美しい夜の記憶を、毎日の暮らしに置いておける一枚。 ■作家名：笹倉鉄平 ■作品名：月光浴 ■技法・ED：シルクスクリーン　限定495部 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦50cm×横103.5cm（窓寸） ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦74cm×横127.5cm ■額状態：経年 ■付属品・備考：箱 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：ジョルジュ・ブラックは、ピカソとともにキュビスムを切り開いた20世紀フランス美術の巨匠。 中央に飛ぶ2羽の鳥は、写実的な鳥ではなく、空を切るかたちそのもののように見える。 近くで見ると、鳥の中に細かな線の模様がぎっしり入り、黒い鳥と灰色の鳥が会話しているようにも感じられる。 本作は1973年12月にチューリッヒのマーグ画廊で行われたブラックのリトポスター。 文字・色面・鳥の配置が一体となり、ポスターというより一枚のモダンアートとして楽しめる。黒い額に入ることで、グレーの余白と黄色の画面がより引き締まり、玄関、書斎、リビングにも合わせやすい。ブラックの名前を知らなくても、「なんだかセンスが良い」と感じさせてくれる一枚。 ■作家名：ジョルジュ・ブラック ■作品名：マーグ画廊展覧会ポスター ■技法・ED：リトグラフ ■サイン：- ■作品サイズ：縦67cm×横41.5cm ■作品状態：数か所に薄いシミ ■額サイズ：縦73.3cm×横47.6cm ■額状態：経年 ■付属品・備考：なし ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：笹倉鉄平の作品は、見ているだけで心が少し軽くなるような、やわらかな光の表現が魅力。 本作「わらべ地蔵」は、緑に包まれた苔庭の中に、小さなお地蔵さまが静かに佇む一枚。木々の間から差し込む淡い光、足元に広がる苔、水辺のやさしい揺らぎまで、眺めていると深呼吸したくなるような空気が広がっている。 クレパスで描かれているため、版画とは違う温かみがあり、色の重なりに手のぬくもりを感じられるのも大きな魅力。 地蔵というモチーフは、祈りや見守り、やさしさを感じさせる存在。 部屋に飾れば、日常の中に小さな癒しの場所が生まれる。和室はもちろん、白い壁の洋室にも自然に馴染み、静かで穏やかな空間を作ってくれる作品。 ■作家名：笹倉鉄平 ■作品名：わらべ地蔵 ■技法・ED：クレパス ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦60cm×横40cm ■作品状態：良好、未使用に近い ■額サイズ：縦74cm×横54.7cm ■額状態：良好、未使用に近い ■付属品・備考：タトウ箱、黄袋/制作年：2015年　額裏に献辞 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：マルク・シャガールは、夢の中のような世界に、愛、祈り、故郷の記憶を重ねて描いた20世紀を代表する画家。 本作品は、キリスト、聖母子、赤い動物、村の屋根、時計あるいは月のような白い円が一つの画面に浮かぶ、不思議で物語性の強いリトグラフ。 宗教画のようで難しく感じるかもしれないが、この作品は教会の絵のように堅苦しいものではなく、人が不安な時、何を信じ、何を守ろうとするのかをそっと見せてくれる一枚。 シャガールらしい浮遊感があり、現実と夢、悲しみと希望が同時に存在している。横長の画面なので飾った時の見栄えもよく、落ち着いた空間に深みを加えてくれる作品。 ■作家名：マルク・シャガール ■作品名：聖母子とキリスト：D.L.M誌より ■技法・ED：リトグラフ ■サイン：版上サイン ■作品サイズ：縦37cm×横52.5cm（窓寸） ■作品状態：薄いヤケ、折れ ■額サイズ：縦48.9cm×横64cm ■額状態：概ね良好 ■付属品・備考：なし ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：岡信孝が描く「野辺山の春」は、長野・野辺山高原の広い空気を、そのまま部屋に招き入れる一枚。土の道がゆるくカーブし、芽吹きの草と小さな花の帯が道の縁をなぞる。遠景には山塊がどっしりと横たわり、麓には薄い霞がたまる。派手な出来事はないのに、視線が自然に奥へ運ばれ、気持ちだけが軽くなる構図になっている。 岡は1932年神奈川県川崎出身。川端龍子の孫であり弟子として青龍社で経験を積み、のちに無所属で制作を続けた日本画家。増上寺の襖絵などを手がけた。 にじみを抑えた色面とやわらかなグラデーションが、冷たい朝の湿度と日差しの兆しを同時に見せる。リビングや玄関に掛けると、部屋の奥にもう一つの遠景が生まれ、視界が深くなる作品。 ■作家名：岡信孝 ■作品名：野辺山の春 ■技法・ED：紙本彩色 ■サイン：落款、印 ■作品サイズ：縦65.2cm×横91cm ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦91cm×横116.9cm ■額状態：概ね良好 ■付属品・備考：タトウ箱、黄袋、共シール ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：下田ひかりは1984年長野県出身。京都嵯峨芸術大学、青山塾で学び、2008年より現代アーティストとして本格的に活動。漫画・アニメ的な視覚言語を用いながら、宗教、災害、孤独、死生観、救済への欲望といった重い主題を、少女や少年の肖像へと変換する作家である。 本作の核にあるのは、パンデミック下で再注目されたアマビエ信仰と、下田作品における“救世主としての魔法少女”の接続。作家自身は、困難な状況で人が神や大きな力に頼ろうとする心理、そして「神が助けてくれればすべて解決する」という現代的な信仰と虚しい希望を作品に込めたと語っている。 下田ひかりの代表的主題が明確に凝縮された、コレクション性の高い作品と言えよう。 ■作家名：下田ひかり ■作品名：Virtual Worship（虚像崇拝） ■技法・ED：ジクレー　限定300部 ■サイン：作家直筆サイン、エンボス印 ■作品サイズ：縦63.5cm×横50cm（窓寸） ■作品状態：良好、未使用に近い ■額サイズ：縦79.9cm×横66.4cm ■額状態：良好、未使用に近い ■付属品・備考：箱、黄袋 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：林敬二は、東京藝術大学で林武や山口薫らの薫陶を受け、1960年代以降、人物像を軸にしながら抽象的な空間構成へと表現を展開した洋画家。イタリア留学の経験を持ち、明快な色彩、コラージュ的な構成、重力から解き放たれたような浮遊感を特色とする。 本作品は、作家の人物表現と地中海的な色彩感覚が交差した一点。 画面には二人の人物が寄り添うように配されるが、肖像画的な説明性は薄く、むしろ記憶や感情の像として立ち上がっている。硬質な目、仮面のように分割された顔、影を帯びた頬の造形には、具象と抽象の間を行き来する林敬二らしい感覚が見える。 心理・土地・光・影を同時に含んでおり、林敬二の幻想性と構成力を味わえる作品と言えよう。 ■作家名：林敬二 ■作品名：かげ・シシリア ■技法・ED：油彩 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦60.6cm×横50cm ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦73.3cm×横62.2cm ■額状態：概ね良好 ■付属品・備考：箱、黄袋/キャンバス裏にサイン、画題 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：畦地梅太郎における《山男》は、単なる登山者や山岳人物の描写ではなく、山という存在を人格化した心象表現として位置づけられる。町田市立国際版画美術館の解説でも、畦地は山男を「心象的人物」と呼び、山の大きさ、深さ、美しさ、恐ろしさを人の姿に託したとされる。 創作版画の文脈にありながら、その作品は技巧の誇示よりも、自然の中で得た実感をいかに簡潔な形へ落とし込むかに重きが置かれている。 本作は、山岳版画家としての畦地の代表的主題をより私的で凝縮されたかたちで味わえる作品と言える。 山を描くのではなく、山を生きる人間の気配を描いた小さな水墨作品として、畦地梅太郎の魅力が静かに宿る一枚。 ■作家名：畦地梅太郎 ■作品名：山男 ■技法・ED：色紙に水墨 ■サイン：作家直筆サイン ■作品サイズ：縦27cm×横24cm ■作品状態：薄いヤケ、シミ ■額サイズ：縦44.8cm×横41.6cm ■額状態：経年 ■付属品・備考：無し ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。

■作品解説：1943年奈良県出身。2025年没。長野オリンピックのポスターや駅構内に展示されている大型作品など、一度はお目にかかった事はあるのではないだろうか。 中世から天井画などで使用されていたフレスコ画を研究し、多数の名作を生みだしている作家である。現在は、百貨店などを中心に展示をしており、美術館などにも多数収蔵されている。 本作品は、絹谷幸二の原画作品である。 文化勲章を受賞した事により、2024年より発表価格が引き上げられた。 グレーの色調がどこの部屋に合わせやすく、朱だけが差し色として作品をより際立たせている。 玄関・デスク脇・寝室など“距離が近い場所”で特に効き、毎日の中で目が合うたび気分が切り替わる。絹谷らしい色のスピード感と構造の遊び心が最短で感じれる作品。 ■作家名：絹谷幸二 ■作品名：女性の顔 ■技法・ED：色紙に墨彩 ■サイン：作家直筆サイン、印 ■作品サイズ：縦27cm×横24cm ■作品状態：良好 ■額サイズ：縦44.3cm×横36.7cm ■額状態：良好 ■付属品・備考：箱、黄袋 ■発送場所/梱包配送費：元払い ・商品状態は極力記載しておりますが、見落としがある場合もございます。中古品としてご理解ください。 ・箱や額は作品の付帯品とお考え下さい。箱や額のコンディション等によるクレームは一切お受けできません。 ・新品・新品同様の商品に関しましては、新品の記載をさせていただいております。 ・真作保証につきまして、タイトル又は商品説明に真作保証の記載がある商品を対象とします。 万が一贋作と判断された場合は返金致します。※返金詳細はお問い合わせください。 ・別途費用をいただきますが、鑑定の代行や写真または現物品での簡易鑑定も承ります。※当出品商品以外でも可能です。 ・店頭や他サイトと併売しておりますため、予告なく取り消す場合がございます。 ・同梱値引き・現物確認・ご質問などお気軽にお問い合わせください。 ・新品額装・軸装への交換、作品の修復、箱などの付属品の作成、大型作品の配達・取り付け、照明などの展示環境の工事（リフォーム）なども承ります。